秋江（版畫） 莫測(cè)
歸帆（版畫） 莫測(cè)
版畫家莫測(cè)先生有三愛：魯迅、版畫、水。他在魯迅先生倡導(dǎo)的新興木刻運(yùn)動(dòng)中成長(zhǎng)，83歲高齡仍然刀耕不輟，他堅(jiān)持以水為主題表現(xiàn)生活與自然之美，這一切，在近期于北京魯迅博物館舉辦的莫測(cè)版畫捐贈(zèng)展中，得到了近乎完美的詮釋。
觀看捐贈(zèng)展，常人都帶著一份敬意。在古樸清幽的魯迅博物館觀看版畫捐贈(zèng)展，崇敬之感尤為強(qiáng)烈：這里，簡(jiǎn)樸卻不失隆重，看幾十位年耄碩學(xué)之士從四面八方匯聚一堂，觀100多幅捐贈(zèng)版畫勾勒出莫測(cè)的藝術(shù)生涯，聆學(xué)術(shù)研討會(huì)上學(xué)者們史海鉤沉，聽莫測(cè)謙遜而執(zhí)著的感言……莫測(cè)半個(gè)多世紀(jì)的藝術(shù)人生所鋪墊的歷史底色、所回應(yīng)的時(shí)代心聲、所描繪的生命之美，更加清晰地呈現(xiàn)在人們眼前。那里有魯迅與新興版畫千絲萬縷的聯(lián)系，有版畫在美術(shù)天庭所鐫刻的印跡，有莫測(cè)幾十年對(duì)于美的創(chuàng)造的堅(jiān)持，有人們對(duì)于版畫的無限期待……在歷史的回顧與現(xiàn)實(shí)的反思中，平日里笑容可掬畫品人品皆為人稱道的莫測(cè)，更為高大和莊重。
作為版畫家，莫測(cè)不是以刻刀為干戈的“戰(zhàn)士”，而是以雕版為舞臺(tái)的“歌手”，但他仍然不失為魯迅版畫傳統(tǒng)的繼承者。魯迅被譽(yù)為中國(guó)新興木刻的導(dǎo)師。上世紀(jì)二三十年代，他編輯出版畫冊(cè)引介西方版畫藝術(shù)、組織展覽和講習(xí)所、保護(hù)關(guān)心進(jìn)步美術(shù)青年，在魯迅的倡導(dǎo)和扶植下，新興版畫作為文藝武器，朝著藝術(shù)為社會(huì)進(jìn)步、為人民大眾的方向而努力著。出生于1928年的莫測(cè)那時(shí)尚年少，然而，他卻清楚地記得，是1949年初到常熟縣委宣傳部當(dāng)干事時(shí)接觸到的《八年抗戰(zhàn)木刻集》讓自己大開眼界，從此對(duì)于木刻版畫的興趣日趨濃厚。新中國(guó)的成立為版畫的發(fā)展開辟了新天地，和平安定的環(huán)境里，版畫開始從戰(zhàn)斗轉(zhuǎn)向?qū)徝溃扇宋锿卣沟交ɑ�、風(fēng)景，由黑白木刻發(fā)展為套色木刻等，地方畫派出現(xiàn)，畫家的個(gè)性風(fēng)格凸顯。那時(shí)，清新淡雅的江蘇版畫在全國(guó)獨(dú)樹一幟，莫測(cè)也開始以鮮明的個(gè)人面貌引人矚目，1955年創(chuàng)作的套色木刻《拿魚》在《人民日?qǐng)?bào)》發(fā)表后產(chǎn)生了廣泛的影響，并獲第一屆全國(guó)青年美展銀獎(jiǎng)，成為這一轉(zhuǎn)型時(shí)期的突出代表。
雖然遠(yuǎn)離了戰(zhàn)斗，魯迅在新興版畫方面的指導(dǎo)思想?yún)s影響著幾代版畫工作者。許多年來，后繼者正是循著魯迅的指導(dǎo)思想，拓荒、傳薪，并以各自不同的進(jìn)步與成就，促進(jìn)著中國(guó)版畫事業(yè)的健康發(fā)展。莫測(cè)便是其中之一。魯迅在1933年中華藝大講演時(shí)曾指出：“青年美術(shù)家應(yīng)當(dāng)注意以下三點(diǎn)：一、不以怪炫人；二、注意基本技術(shù)；三、擴(kuò)大眼界和思想。”他還特別強(qiáng)調(diào)內(nèi)容與形式的統(tǒng)一，反對(duì)徒有其表內(nèi)容空泛和藝術(shù)性差不能表現(xiàn)內(nèi)容的作品，更反對(duì)形式主義。莫測(cè)的藝術(shù)創(chuàng)作便是遵循這一指導(dǎo)思想的很好的佐證。自學(xué)成才的莫測(cè)自稱業(yè)余版畫家，但他在孜孜不倦地執(zhí)著鉆研中，練就了扎實(shí)深厚的基本功。從構(gòu)圖、造型、刀法到套色，有誰能尋到“業(yè)余”的痕跡？又有誰能嗅到一絲以“技”炫人、以“怪”炫人的味道？在他的版畫中只有嚴(yán)謹(jǐn)與真誠(chéng)。即便是最為熱烈的情感表達(dá)，也如此自然、如此真摯，絲毫沒有矯揉造作之態(tài)。這些來自生活的藝術(shù)，讓人容不得有一點(diǎn)懷疑。
莫測(cè)從不重復(fù)創(chuàng)作。幾十年來，他始終堅(jiān)持著對(duì)生活的真誠(chéng)、對(duì)藝術(shù)的真誠(chéng)。從1955年的成名作《拿魚》到1964年的《渠橋上下》，從1979年的《春江朝霞》到1985年的《千里揚(yáng)帆》，從1998年的《秋江》到2007年的《天高地闊》……這里有北國(guó)風(fēng)光，也有南國(guó)風(fēng)情，思趣盎然，風(fēng)格清新，山水、花鳥、人物無所不包，題材內(nèi)容豐富，藝術(shù)形式多樣，即使是相近年代的創(chuàng)作，內(nèi)容與藝術(shù)形式也迥異，莫測(cè)用獨(dú)特的畫面語(yǔ)言完善著個(gè)性化的樣式，黑白木刻與套色木刻并重，從千山萬壑到一葉扁舟，營(yíng)造著非凡的藝術(shù)境界。即便是在“文革”期間版畫滑入低谷的那十年，莫測(cè)也在堅(jiān)守自己的信念�？此�1967年創(chuàng)作的《新安江曉霧》、1970年創(chuàng)作的《夜泊》、1973年創(chuàng)作的《夜灌》、1974年創(chuàng)作的《漁火》，無不蕩漾著詩(shī)情畫意，無一不是心靈之作。1971年，他還創(chuàng)作了黑白木刻《魯迅像》，以示對(duì)魯迅的紀(jì)念。莫測(cè)不是守舊之人，他很重視版材、刀法與形式語(yǔ)言的探索及運(yùn)用，但是，在每一次創(chuàng)作中，他都能將形式與內(nèi)容結(jié)合得圓融無礙。這是魯迅的藝術(shù)主張也是藝術(shù)創(chuàng)作的基本要求。然而，在重復(fù)創(chuàng)作成風(fēng)、內(nèi)容或許有變形式卻始終如一的今日畫壇，這些看似簡(jiǎn)單的道理，又有幾人能真正做到？也因此，莫測(cè)于1996年被政府授予“二十世紀(jì)五六十年代杰出的新興版畫家”魯迅版畫獎(jiǎng)�，F(xiàn)在，他又將涵蓋了幾十年創(chuàng)作生涯的大多數(shù)代表作捐贈(zèng)給了魯迅博物館。他謙言：我的版畫捐贈(zèng)給魯迅博物館是我的榮耀。這或許是他對(duì)魯迅這位版畫導(dǎo)師致以敬意的最為徹底的表達(dá)。
莫測(cè)還善于發(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)造美。被詩(shī)人艾青譽(yù)為“水的歌手”的他，始終在描繪水。少年時(shí)代生活在淮河岸邊，青年時(shí)代在蘇南水鄉(xiāng)地區(qū)工作，1955年到水利部任職直至離休為中國(guó)的水利事業(yè)工作了幾十年，莫測(cè)和水一直有著不解之緣。他致力于用版畫反映水，反映和水有聯(lián)系的事物、和水有關(guān)系的社會(huì)生活。然而，在他的作品中，卻常常看不到對(duì)于水的刻意描繪，有時(shí)甚至意識(shí)不到水的存在。畫中，水與他想要表達(dá)的思想情感相交融，與周圍的自然景物渾然一體。水是他發(fā)現(xiàn)山河之美和感悟人生真諦的心靈之路。雖然在他的刻刀下，水有萬種柔情，千般變化，或?qū)庫(kù)o如鏡，或波光粼粼，或激越雄壯，或清澈歡暢……關(guān)于水的藝術(shù)構(gòu)思與技法的精妙更無需贅言，但無論是在黑白木刻中還是在套色木刻中，畫中的水均“善利萬物而不爭(zhēng)”，一如莫測(cè)溫和寬厚的性格和他的藝術(shù)：雖然在新中國(guó)成立初期的政治大潮中不凸顯、在改革開放初期各種藝術(shù)思潮的激蕩中不扎眼、在版畫創(chuàng)作技術(shù)至上的今天依舊平實(shí)如初，然而，在莫測(cè)每一個(gè)時(shí)期的創(chuàng)作中，都能感受到藝術(shù)的探索和蛻變，以及源自于生活的情感體驗(yàn)與時(shí)代的脈動(dòng)，更為重要的是，愈是回望幾十年間畫壇的風(fēng)云變幻，愈是能夠感受到莫測(cè)的藝術(shù)在藝術(shù)運(yùn)動(dòng)與藝術(shù)市場(chǎng)的雙重沖擊下所展現(xiàn)出的沉潛的藝術(shù)生命力。
一副鐵筆，幾塊木板，傾注了莫測(cè)60余年的藝術(shù)熱誠(chéng)。這位永不疲倦的“歌手”將離休后的近20年稱為自己的“第二個(gè)青春”——他將全部時(shí)間和精力都用在了版畫創(chuàng)作上。當(dāng)許多人的藝術(shù)創(chuàng)作逐漸和自然以及現(xiàn)實(shí)生活遠(yuǎn)離，莫測(cè)的藝術(shù)卻繼續(xù)跟隨時(shí)代的足跡延伸，向著美，向著遠(yuǎn)方！
版畫家莫測(cè)先生有三愛：魯迅、版畫、水。他在魯迅先生倡導(dǎo)的新興木刻運(yùn)動(dòng)中成長(zhǎng)，83歲高齡仍然刀耕不輟，他堅(jiān)持以水為主題表現(xiàn)生活與自然之美，這一切，在近期于北京魯迅博物館舉辦的莫測(cè)版畫捐贈(zèng)展中，得到了近乎完美的詮釋。
觀看捐贈(zèng)展，常人都帶著一份敬意。在古樸清幽的魯迅博物館觀看版畫捐贈(zèng)展，崇敬之感尤為強(qiáng)烈：這里，簡(jiǎn)樸卻不失隆重，看幾十位年耄碩學(xué)之士從四面八方匯聚一堂，觀100多幅捐贈(zèng)版畫勾勒出莫測(cè)的藝術(shù)生涯，聆學(xué)術(shù)研討會(huì)上學(xué)者們史海鉤沉，聽莫測(cè)謙遜而執(zhí)著的感言……莫測(cè)半個(gè)多世紀(jì)的藝術(shù)人生所鋪墊的歷史底色、所回應(yīng)的時(shí)代心聲、所描繪的生命之美，更加清晰地呈現(xiàn)在人們眼前。那里有魯迅與新興版畫千絲萬縷的聯(lián)系，有版畫在美術(shù)天庭所鐫刻的印跡，有莫測(cè)幾十年對(duì)于美的創(chuàng)造的堅(jiān)持，有人們對(duì)于版畫的無限期待……在歷史的回顧與現(xiàn)實(shí)的反思中，平日里笑容可掬畫品人品皆為人稱道的莫測(cè)，更為高大和莊重。
作為版畫家，莫測(cè)不是以刻刀為干戈的“戰(zhàn)士”，而是以雕版為舞臺(tái)的“歌手”，但他仍然不失為魯迅版畫傳統(tǒng)的繼承者。魯迅被譽(yù)為中國(guó)新興木刻的導(dǎo)師。上世紀(jì)二三十年代，他編輯出版畫冊(cè)引介西方版畫藝術(shù)、組織展覽和講習(xí)所、保護(hù)關(guān)心進(jìn)步美術(shù)青年，在魯迅的倡導(dǎo)和扶植下，新興版畫作為文藝武器，朝著藝術(shù)為社會(huì)進(jìn)步、為人民大眾的方向而努力著。出生于1928年的莫測(cè)那時(shí)尚年少，然而，他卻清楚地記得，是1949年初到常熟縣委宣傳部當(dāng)干事時(shí)接觸到的《八年抗戰(zhàn)木刻集》讓自己大開眼界，從此對(duì)于木刻版畫的興趣日趨濃厚。新中國(guó)的成立為版畫的發(fā)展開辟了新天地，和平安定的環(huán)境里，版畫開始從戰(zhàn)斗轉(zhuǎn)向?qū)徝�，由人物拓展到花卉、風(fēng)景，由黑白木刻發(fā)展為套色木刻等，地方畫派出現(xiàn)，畫家的個(gè)性風(fēng)格凸顯。那時(shí)，清新淡雅的江蘇版畫在全國(guó)獨(dú)樹一幟，莫測(cè)也開始以鮮明的個(gè)人面貌引人矚目，1955年創(chuàng)作的套色木刻《拿魚》在《人民日?qǐng)?bào)》發(fā)表后產(chǎn)生了廣泛的影響，并獲第一屆全國(guó)青年美展銀獎(jiǎng)，成為這一轉(zhuǎn)型時(shí)期的突出代表。
雖然遠(yuǎn)離了戰(zhàn)斗，魯迅在新興版畫方面的指導(dǎo)思想?yún)s影響著幾代版畫工作者。許多年來，后繼者正是循著魯迅的指導(dǎo)思想，拓荒、傳薪，并以各自不同的進(jìn)步與成就，促進(jìn)著中國(guó)版畫事業(yè)的健康發(fā)展。莫測(cè)便是其中之一。魯迅在1933年中華藝大講演時(shí)曾指出：“青年美術(shù)家應(yīng)當(dāng)注意以下三點(diǎn)：一、不以怪炫人；二、注意基本技術(shù)；三、擴(kuò)大眼界和思想。”他還特別強(qiáng)調(diào)內(nèi)容與形式的統(tǒng)一，反對(duì)徒有其表內(nèi)容空泛和藝術(shù)性差不能表現(xiàn)內(nèi)容的作品，更反對(duì)形式主義。莫測(cè)的藝術(shù)創(chuàng)作便是遵循這一指導(dǎo)思想的很好的佐證。自學(xué)成才的莫測(cè)自稱業(yè)余版畫家，但他在孜孜不倦地執(zhí)著鉆研中，練就了扎實(shí)深厚的基本功。從構(gòu)圖、造型、刀法到套色，有誰能尋到“業(yè)余”的痕跡？又有誰能嗅到一絲以“技”炫人、以“怪”炫人的味道？在他的版畫中只有嚴(yán)謹(jǐn)與真誠(chéng)。即便是最為熱烈的情感表達(dá)，也如此自然、如此真摯，絲毫沒有矯揉造作之態(tài)。這些來自生活的藝術(shù)，讓人容不得有一點(diǎn)懷疑。
莫測(cè)從不重復(fù)創(chuàng)作。幾十年來，他始終堅(jiān)持著對(duì)生活的真誠(chéng)、對(duì)藝術(shù)的真誠(chéng)。從1955年的成名作《拿魚》到1964年的《渠橋上下》，從1979年的《春江朝霞》到1985年的《千里揚(yáng)帆》，從1998年的《秋江》到2007年的《天高地闊》……這里有北國(guó)風(fēng)光，也有南國(guó)風(fēng)情，思趣盎然，風(fēng)格清新，山水、花鳥、人物無所不包，題材內(nèi)容豐富，藝術(shù)形式多樣，即使是相近年代的創(chuàng)作，內(nèi)容與藝術(shù)形式也迥異，莫測(cè)用獨(dú)特的畫面語(yǔ)言完善著個(gè)性化的樣式，黑白木刻與套色木刻并重，從千山萬壑到一葉扁舟，營(yíng)造著非凡的藝術(shù)境界。即便是在“文革”期間版畫滑入低谷的那十年，莫測(cè)也在堅(jiān)守自己的信念。看他1967年創(chuàng)作的《新安江曉霧》、1970年創(chuàng)作的《夜泊》、1973年創(chuàng)作的《夜灌》、1974年創(chuàng)作的《漁火》，無不蕩漾著詩(shī)情畫意，無一不是心靈之作。1971年，他還創(chuàng)作了黑白木刻《魯迅像》，以示對(duì)魯迅的紀(jì)念。莫測(cè)不是守舊之人，他很重視版材、刀法與形式語(yǔ)言的探索及運(yùn)用，但是，在每一次創(chuàng)作中，他都能將形式與內(nèi)容結(jié)合得圓融無礙。這是魯迅的藝術(shù)主張也是藝術(shù)創(chuàng)作的基本要求。然而，在重復(fù)創(chuàng)作成風(fēng)、內(nèi)容或許有變形式卻始終如一的今日畫壇，這些看似簡(jiǎn)單的道理，又有幾人能真正做到？也因此，莫測(cè)于1996年被政府授予“二十世紀(jì)五六十年代杰出的新興版畫家”魯迅版畫獎(jiǎng)�，F(xiàn)在，他又將涵蓋了幾十年創(chuàng)作生涯的大多數(shù)代表作捐贈(zèng)給了魯迅博物館。他謙言：我的版畫捐贈(zèng)給魯迅博物館是我的榮耀。這或許是他對(duì)魯迅這位版畫導(dǎo)師致以敬意的最為徹底的表達(dá)。
莫測(cè)還善于發(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)造美。被詩(shī)人艾青譽(yù)為“水的歌手”的他，始終在描繪水。少年時(shí)代生活在淮河岸邊，青年時(shí)代在蘇南水鄉(xiāng)地區(qū)工作，1955年到水利部任職直至離休為中國(guó)的水利事業(yè)工作了幾十年，莫測(cè)和水一直有著不解之緣。他致力于用版畫反映水，反映和水有聯(lián)系的事物、和水有關(guān)系的社會(huì)生活。然而，在他的作品中，卻常�？床坏綄�(duì)于水的刻意描繪，有時(shí)甚至意識(shí)不到水的存在。畫中，水與他想要表達(dá)的思想情感相交融，與周圍的自然景物渾然一體。水是他發(fā)現(xiàn)山河之美和感悟人生真諦的心靈之路。雖然在他的刻刀下，水有萬種柔情，千般變化，或?qū)庫(kù)o如鏡，或波光粼粼，或激越雄壯，或清澈歡暢……關(guān)于水的藝術(shù)構(gòu)思與技法的精妙更無需贅言，但無論是在黑白木刻中還是在套色木刻中，畫中的水均“善利萬物而不爭(zhēng)”，一如莫測(cè)溫和寬厚的性格和他的藝術(shù)：雖然在新中國(guó)成立初期的政治大潮中不凸顯、在改革開放初期各種藝術(shù)思潮的激蕩中不扎眼、在版畫創(chuàng)作技術(shù)至上的今天依舊平實(shí)如初，然而，在莫測(cè)每一個(gè)時(shí)期的創(chuàng)作中，都能感受到藝術(shù)的探索和蛻變，以及源自于生活的情感體驗(yàn)與時(shí)代的脈動(dòng)，更為重要的是，愈是回望幾十年間畫壇的風(fēng)云變幻，愈是能夠感受到莫測(cè)的藝術(shù)在藝術(shù)運(yùn)動(dòng)與藝術(shù)市場(chǎng)的雙重沖擊下所展現(xiàn)出的沉潛的藝術(shù)生命力。
一副鐵筆，幾塊木板，傾注了莫測(cè)60余年的藝術(shù)熱誠(chéng)。這位永不疲倦的“歌手”將離休后的近20年稱為自己的“第二個(gè)青春”——他將全部時(shí)間和精力都用在了版畫創(chuàng)作上。當(dāng)許多人的藝術(shù)創(chuàng)作逐漸和自然以及現(xiàn)實(shí)生活遠(yuǎn)離，莫測(cè)的藝術(shù)卻繼續(xù)跟隨時(shí)代的足跡延伸，向著美，向著遠(yuǎn)方！
來源：人民日?qǐng)?bào) 2011年02月13日第八版
